الريــم
12-18-2022, 03:14 PM
Tocar la bater?a era cosa de hombres. Era, s?. En pasado. Porque hoy, a pesar de las trabas, un contingente de mujeres desaf?a un estamento que parec?a inquebrantable. No es tarea f?cil. De hecho, hay quien sigue pensando que este instrumento es territorio exclusivamente masculino: se les ha reprochado que su postura no era femenina, que su fuerza no era suficiente, que su pegada no era correcta… Y, aunque la mella era evidente, ellas jam?s han dado un paso atr?s para reivindicar su espacio. “Han comentado nuestro f?sico. Nos han dicho que parecemos unas guarras por sudar en el escenario. Nos han preguntado si éramos las novias del cantante. Incluso nos han pagado menos. Son cosas por las que nunca pasar? un chico”, asegura Amber Grimbergen.
Ella es la bater?a de Hinds (https://www.instagram.com/hindsband/?hl=es), una de las bandas de indie rock con mayor tir?n de la ?ltima década. Han editado tres ?lbumes que las han catapultado a Tailandia y Australia. Han abarrotado citas tan ic?nicas como South By Southwest y Best Kept Secret. Han conquistado el late night de Estados Unidos de la mano de Stephen Colbert. Y, a pesar del éxito, a?n siguen cuestion?ndolas.
https://www.uc-4u.com/clip/e3b8c506-f8d8-44f6-bca2-c69e88f0495a_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Amber Grimbergen hered? de sus padres el talento y la pasi?n por la m?sica. | Alba Vigaray
“El principio fue lo m?s duro. No me tomaban en serio. A veces me han tratado con cierto paternalismo, diciéndome que tocaba bien para ser una mujer. Asimismo, se han acercado para corregirme o hacerme recomendaciones que no necesitaba. Paso a paso, esta situaci?n ha ido mejorando. Ahora bien, tengo que ser sincera: en Espa?a es donde m?s he notado el rechazo”, confiesa Amber, que hered? de sus padres el talento y la pasi?n por la m?sica. De peque?a, siempre so?? con montar su proyecto. Y lo que entonces era un juego, ahora es su profesi?n. Aunque las frustraciones y los complejos hayan intentado aplacarla en m?s de una ocasi?n.
“He crecido con la idea de que ten?a que ser sexy. Al no parecerme a Christina Aguilera o Shakira, pasé una larga adolescencia sintiéndome insatisfecha con mi cuerpo”, sostiene. Por ello, desde que form? Hinds, se ha propuesto desterrar cualquier tab? que la impida ser quien realmente es. S?lo as?, ella y sus colegas han logrado acallar al machismo que sigue coleando en esta industria. Una que, durante decenios, ha silenciado a las pocas referentes que se han puesto tras los tambores.
V?deo ID:
80119126
Viola Smith fue una de las primeras en hacerlo. En los 30, lo normal era que las mujeres se subiesen a las tablas como cantantes. De ah? que su arrojo para llevar la contraria haya inspirado a tantas otras bater?as: Georgi Hubley (Yo La Tengo), Régine Chassagne (Arcade Fire), Kim Schifino (Matt and Kim), Sandy West (The Runaways), Caroline Corr (The Corrs), Torry Castellano (The Donnas) y Pat Schemel (Hole) han demostrado que su m?sica no s?lo tiene un componente art?stico, sino adem?s activista. Kiran Ghandi (Thievery Corporation), por ejemplo, lleva 33 a?os luchando por vincular el empoderamiento y la sexualidad en la m?sica.
Por su parte, Karen Carpenter (The Carpenters) siempre ha sido un esp?ritu en combusti?n. Y, como tal, ha generado nuevos debates gracias a petardazos como Close To You. Incluso algunas han noqueado al p?blico con sus confesiones: Meg White (The White Stripes) se present? como hermana del vocalista cuando, en realidad, era su ex pareja. Se divorciaron tras grabar su debut, pero la informaci?n no trascendi? hasta un lustro m?s tarde: quer?an que el foco recayese ?nicamente en sus composiciones.
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(https://www.instagram.com/p/CHqYqQ6nnh8/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)A post shared by Caroline Corr (@carolinecorrofficial) (https://www.instagram.com/p/CHqYqQ6nnh8/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)
A la garra de Rachel Blumberg (The Decemberists), Frankie Rose (Dum Dum Girls), Debbi Peterson (The Bangles), Lori Barbero (Babes In Toyland), Claudia Gonson (The Magnetic Fields), Stella Mozgawa (Warpoint) y Kate Schellenbach (Beastie Boys) hay que sumar la inspiraci?n que, hasta la actualidad, ha infundido Maureen Ann Moe Tucker: fichada por The Velvet Underground en los 60, dio el toque final a una banda profética que transform? el concepto del rock. Su estilo minimalista sent? las bases que luego afianz? Mimi Parker.
La bater?a de Low falleci? el pasado noviembre dejando un legado ?nico a las nuevas generaciones. Ella demostr? que no hac?a falta ser una diva ni una estrella para triunfar. Autodidacta, hipnotiz? a la masa con su emblem?tico giro de mu?ecas y su crepitante garganta. Nunca le hizo falta dar clases para convertirse en el s?mbolo de una época: le bast? con anclar el estern?n en cada una de los temas que la mitificaron y que, 28 inviernos después de su I Could Live In Hope, siguen confirm?ndola como una de las grandes exponentes.
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(https://www.instagram.com/p/BwB6zciBTsI/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)A post shared by The Velvet Underground (@the_velvet_underground) (https://www.instagram.com/p/BwB6zciBTsI/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)
“Jam?s terminas de formarte. Cuando crees que ya lo sabes todo, descubres otro mundo nuevo y vuelves a empezar. Ahora, le estoy dando cera al doble pedal”, dice Paula Rego, de Agoraphobia (https://www.instagram.com/agoraphobiaband/). En su caso, empez? a tocar de manera casual cuando un profesor del instituto le anim? a investigar varios instrumentos. El flechazo fue casi instant?neo. “No se me daba mal y eso fue lo que me enganch?. Recuerdo que, cuando ve?a a alguien tocarla, me parec?a lo m?s dif?cil del mundo”, desvela.
Quién lo dir?a, viéndola empu?ar las baquetas con tanta soltura. Lleva nueve a?os creando y perfeccionando su técnica. Lo que se ha traducido en dos interesantes elepés: Incoming Noise y Unaligned. As? como en el premio Mart?n Codax en 2017. Su gran baza radica en la efervescencia y la destreza con la se presentan. “Me mola encontrar ejercicios nuevos y sacar canciones de mis discos favoritos”, dice Paula, que aprendi? lo b?sico de la mano de un especialista en jazz. Sin embargo, gran parte de su conocimiento procede de su propia inquietud. Y de las tablas, claro.
Una relaci?n salvaje con la m?sica
Esta es la tendencia habitual: la mayor?a se ha lanzado al escenario con las herramientas que la intuici?n les ha dado. Eso les lleva a tener una relaci?n salvaje con el instrumento, lo que les anima a experimentar. Y, por supuesto, a compartir. Pues, en este gremio, el intercambio de conocimientos y experiencias resulta fundamental. “Cuando empecé, me gustaban algunos grupos de pop que hac?an m?sica con elementos sencillos. No obstante, en la cultura popular no abundan las mujeres bater?a. Las hay, pero no son muy conocidas”, subraya Laura Torre.
Ella lleva la percusi?n en Melenas (https://www.instagram.com/melenasband/), una banda que naci? en el peque?o bar Nébula de Pamplona y que, tras arrasar en el Primavera Sound y el BBK, se ha vuelto en un imprescindible en la escena garage pop. Han visitado Estados Unidos, Francia, Reino Unido… Y han recibido el Music Moves Europe Talent Award 2021. Sus vibrantes melod?as y sus brumosas letras, las han llevado a un olimpo donde las miradas que reciben no son solo de admiraci?n, sino también de complicidad: ellas son hoy el espejo en el que muchas se ver?n reflejadas.
https://www.uc-4u.com/clip/86ea5b5c-8d3c-4925-9be1-7b7ab790c60f_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Juls Acosta forma parte de Ginebras, uno de los fen?menos m?s felices del pop espa?ol contempor?neo. | Alba Vigaray
En él se hallan nombres de la talla de Mar?a Costa (Elvis Negro), Violeta Mosquera (Bala), Mar?a L?zaro (Trashi), Kat Almagro (Natalia Lacunza), Julia Mart?n (Rufus Firefly), Silvia R?bade (Escuchando Elefantes) y Saray S?ez (Ainoa Buitrago). Ellas son algunas de las bater?as que, en Espa?a, est?n rompiendo los techos de cristal. Y, por tanto, conquistando espacios. “Yo no ten?a pensado tocarla. Viv?a en Par?s cuando Amaia (de Kokoshca) me pregunt? si me gustar?a hacerlo. Quer?a montar un grupo con sus amigas. Yo le dije que no sab?a, pero me insisti?. Confiaba en m?. Y eso me dio un chute de energ?a”, rememora Laura sobre el origen de Panty Pantera, su primera formaci?n.
Esa fue su escuela y el germen de su mete?rica carrera tras los platillos. Ah?, empez? a investigar sobre la escena en la que también se mueven Elena Gonz?lez (Su se?ora), Estela Robles (Tan bonicas), Ana Jes?s Ca?abate (Cosas que hacen bum), Concha Chaus (La Modakinkomoda), Alba Granados (Moonshaker), Virginia Fern?ndez (Last Fair Deal) y Carmen Merino (Las Tiburonas). El resultado fue m?s que esperanzador.
El s?ndrome de la impostora
“La primera vez que vi a una mujer tocar la bater?a fue con 16 a?os. Estaba en un pueblecito de Irlanda y, una noche, decid? entrar a una jam session. De repente, la vi ah?. Segura de s? misma. No pod?a quitar los ojos de ella”, relata Juls Acosta. Para la integrante de Ginebras (https://www.instagram.com/ginebrasbanda/), este recuerdo fue un punto de inflexi?n en su vida. De aquella velada han pasado 12 primaveras y, en consecuencia, el panorama ha evolucionado tanto como la artista: “Cada vez somos m?s chicas en el escenario. Es verdad que a?n somos pocas, pero al menos ya nadie tendr? que esperar otros 16 a?os para vernos”. Desde que lanzaron La t?pica canci?n, el cuarteto no ha parado de multiplicar sus cifras: en cuesti?n de tres a?os, se han consolidado como una de las apuestas m?s interesantes del mercado patrio. Sobre todo, entre el p?blico joven.
En este sentido, las redes sociales est?n jugando un papel determinante al permitir a las m?s j?venes identificar nuevos roles y modelos: “Antes, este mundo era de t?os. Ahora, al menos, nos dan el espacio que merecemos. En este sentido, hay que dar las gracias a la primera persona que permiti? a una mujer subirse a un escenario porque estoy segura de que ésta los tuvo que tener bien plantados y de que fue un hombre quien por desgracia tuvo que permitirlo”.
https://www.uc-4u.com/clip/b5578918-e023-49b5-96cf-9f3705b17a9a_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Montse S?nchez ha publicado 'Tu aguij?n' y 'Tres peces' de la mano de Fario. | Alba Vigaray
Ese coraje es una constante en quienes luchan contra el heteropatriarcado. Si bien Montse S?nchez lo sabe bien, se muestra m?s cauta. “No me considero una valiente. Siempre he hecho lo que me ha dado la gana. Le eché bastante morro. Quer?a aprender”, mantiene la l?der de Fario (https://www.instagram.com/somosfario/). De marcada personalidad, el d?o ha revolucionado el underground con un sonido a medio camino entre la psicodelia y el folclore. Tu aguij?n y Tres peces son una buena muestra de ello, aunque donde de verdad se percibe esta declaraci?n de intenciones en su directo.
“Desde que somos ni?as, los libros de texto nos han mostrado numerosas enfermeras y maestras, pero casi ninguna cient?fica o bater?a. Igual que lo que no se nombra no existe, lo que no se ve tampoco puede ser imitado”, a?ade. Lo que ha hecho que, a pesar de alcanzar la meta, haya sufrido el s?ndrome de la impostora: “He llegado a pensar que nunca ser?a capaz de tocar tan bien como los chicos. Jam?s me lo he terminado de creer”. Algo que, el d?a de ma?ana, ya no ser? un h?ndicap para las nuevas hornadas. En parte, gracias a ellas.
أكثر... (https://www.sport.es/es/noticias/cultura/tocas-tia-piropos-consejos-baterias-80119344)
Ella es la bater?a de Hinds (https://www.instagram.com/hindsband/?hl=es), una de las bandas de indie rock con mayor tir?n de la ?ltima década. Han editado tres ?lbumes que las han catapultado a Tailandia y Australia. Han abarrotado citas tan ic?nicas como South By Southwest y Best Kept Secret. Han conquistado el late night de Estados Unidos de la mano de Stephen Colbert. Y, a pesar del éxito, a?n siguen cuestion?ndolas.
https://www.uc-4u.com/clip/e3b8c506-f8d8-44f6-bca2-c69e88f0495a_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Amber Grimbergen hered? de sus padres el talento y la pasi?n por la m?sica. | Alba Vigaray
“El principio fue lo m?s duro. No me tomaban en serio. A veces me han tratado con cierto paternalismo, diciéndome que tocaba bien para ser una mujer. Asimismo, se han acercado para corregirme o hacerme recomendaciones que no necesitaba. Paso a paso, esta situaci?n ha ido mejorando. Ahora bien, tengo que ser sincera: en Espa?a es donde m?s he notado el rechazo”, confiesa Amber, que hered? de sus padres el talento y la pasi?n por la m?sica. De peque?a, siempre so?? con montar su proyecto. Y lo que entonces era un juego, ahora es su profesi?n. Aunque las frustraciones y los complejos hayan intentado aplacarla en m?s de una ocasi?n.
“He crecido con la idea de que ten?a que ser sexy. Al no parecerme a Christina Aguilera o Shakira, pasé una larga adolescencia sintiéndome insatisfecha con mi cuerpo”, sostiene. Por ello, desde que form? Hinds, se ha propuesto desterrar cualquier tab? que la impida ser quien realmente es. S?lo as?, ella y sus colegas han logrado acallar al machismo que sigue coleando en esta industria. Una que, durante decenios, ha silenciado a las pocas referentes que se han puesto tras los tambores.
V?deo ID:
80119126
Viola Smith fue una de las primeras en hacerlo. En los 30, lo normal era que las mujeres se subiesen a las tablas como cantantes. De ah? que su arrojo para llevar la contraria haya inspirado a tantas otras bater?as: Georgi Hubley (Yo La Tengo), Régine Chassagne (Arcade Fire), Kim Schifino (Matt and Kim), Sandy West (The Runaways), Caroline Corr (The Corrs), Torry Castellano (The Donnas) y Pat Schemel (Hole) han demostrado que su m?sica no s?lo tiene un componente art?stico, sino adem?s activista. Kiran Ghandi (Thievery Corporation), por ejemplo, lleva 33 a?os luchando por vincular el empoderamiento y la sexualidad en la m?sica.
Por su parte, Karen Carpenter (The Carpenters) siempre ha sido un esp?ritu en combusti?n. Y, como tal, ha generado nuevos debates gracias a petardazos como Close To You. Incluso algunas han noqueado al p?blico con sus confesiones: Meg White (The White Stripes) se present? como hermana del vocalista cuando, en realidad, era su ex pareja. Se divorciaron tras grabar su debut, pero la informaci?n no trascendi? hasta un lustro m?s tarde: quer?an que el foco recayese ?nicamente en sus composiciones.
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(https://www.instagram.com/p/CHqYqQ6nnh8/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)A post shared by Caroline Corr (@carolinecorrofficial) (https://www.instagram.com/p/CHqYqQ6nnh8/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)
A la garra de Rachel Blumberg (The Decemberists), Frankie Rose (Dum Dum Girls), Debbi Peterson (The Bangles), Lori Barbero (Babes In Toyland), Claudia Gonson (The Magnetic Fields), Stella Mozgawa (Warpoint) y Kate Schellenbach (Beastie Boys) hay que sumar la inspiraci?n que, hasta la actualidad, ha infundido Maureen Ann Moe Tucker: fichada por The Velvet Underground en los 60, dio el toque final a una banda profética que transform? el concepto del rock. Su estilo minimalista sent? las bases que luego afianz? Mimi Parker.
La bater?a de Low falleci? el pasado noviembre dejando un legado ?nico a las nuevas generaciones. Ella demostr? que no hac?a falta ser una diva ni una estrella para triunfar. Autodidacta, hipnotiz? a la masa con su emblem?tico giro de mu?ecas y su crepitante garganta. Nunca le hizo falta dar clases para convertirse en el s?mbolo de una época: le bast? con anclar el estern?n en cada una de los temas que la mitificaron y que, 28 inviernos después de su I Could Live In Hope, siguen confirm?ndola como una de las grandes exponentes.
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(https://www.instagram.com/p/BwB6zciBTsI/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)A post shared by The Velvet Underground (@the_velvet_underground) (https://www.instagram.com/p/BwB6zciBTsI/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading)
“Jam?s terminas de formarte. Cuando crees que ya lo sabes todo, descubres otro mundo nuevo y vuelves a empezar. Ahora, le estoy dando cera al doble pedal”, dice Paula Rego, de Agoraphobia (https://www.instagram.com/agoraphobiaband/). En su caso, empez? a tocar de manera casual cuando un profesor del instituto le anim? a investigar varios instrumentos. El flechazo fue casi instant?neo. “No se me daba mal y eso fue lo que me enganch?. Recuerdo que, cuando ve?a a alguien tocarla, me parec?a lo m?s dif?cil del mundo”, desvela.
Quién lo dir?a, viéndola empu?ar las baquetas con tanta soltura. Lleva nueve a?os creando y perfeccionando su técnica. Lo que se ha traducido en dos interesantes elepés: Incoming Noise y Unaligned. As? como en el premio Mart?n Codax en 2017. Su gran baza radica en la efervescencia y la destreza con la se presentan. “Me mola encontrar ejercicios nuevos y sacar canciones de mis discos favoritos”, dice Paula, que aprendi? lo b?sico de la mano de un especialista en jazz. Sin embargo, gran parte de su conocimiento procede de su propia inquietud. Y de las tablas, claro.
Una relaci?n salvaje con la m?sica
Esta es la tendencia habitual: la mayor?a se ha lanzado al escenario con las herramientas que la intuici?n les ha dado. Eso les lleva a tener una relaci?n salvaje con el instrumento, lo que les anima a experimentar. Y, por supuesto, a compartir. Pues, en este gremio, el intercambio de conocimientos y experiencias resulta fundamental. “Cuando empecé, me gustaban algunos grupos de pop que hac?an m?sica con elementos sencillos. No obstante, en la cultura popular no abundan las mujeres bater?a. Las hay, pero no son muy conocidas”, subraya Laura Torre.
Ella lleva la percusi?n en Melenas (https://www.instagram.com/melenasband/), una banda que naci? en el peque?o bar Nébula de Pamplona y que, tras arrasar en el Primavera Sound y el BBK, se ha vuelto en un imprescindible en la escena garage pop. Han visitado Estados Unidos, Francia, Reino Unido… Y han recibido el Music Moves Europe Talent Award 2021. Sus vibrantes melod?as y sus brumosas letras, las han llevado a un olimpo donde las miradas que reciben no son solo de admiraci?n, sino también de complicidad: ellas son hoy el espejo en el que muchas se ver?n reflejadas.
https://www.uc-4u.com/clip/86ea5b5c-8d3c-4925-9be1-7b7ab790c60f_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Juls Acosta forma parte de Ginebras, uno de los fen?menos m?s felices del pop espa?ol contempor?neo. | Alba Vigaray
En él se hallan nombres de la talla de Mar?a Costa (Elvis Negro), Violeta Mosquera (Bala), Mar?a L?zaro (Trashi), Kat Almagro (Natalia Lacunza), Julia Mart?n (Rufus Firefly), Silvia R?bade (Escuchando Elefantes) y Saray S?ez (Ainoa Buitrago). Ellas son algunas de las bater?as que, en Espa?a, est?n rompiendo los techos de cristal. Y, por tanto, conquistando espacios. “Yo no ten?a pensado tocarla. Viv?a en Par?s cuando Amaia (de Kokoshca) me pregunt? si me gustar?a hacerlo. Quer?a montar un grupo con sus amigas. Yo le dije que no sab?a, pero me insisti?. Confiaba en m?. Y eso me dio un chute de energ?a”, rememora Laura sobre el origen de Panty Pantera, su primera formaci?n.
Esa fue su escuela y el germen de su mete?rica carrera tras los platillos. Ah?, empez? a investigar sobre la escena en la que también se mueven Elena Gonz?lez (Su se?ora), Estela Robles (Tan bonicas), Ana Jes?s Ca?abate (Cosas que hacen bum), Concha Chaus (La Modakinkomoda), Alba Granados (Moonshaker), Virginia Fern?ndez (Last Fair Deal) y Carmen Merino (Las Tiburonas). El resultado fue m?s que esperanzador.
El s?ndrome de la impostora
“La primera vez que vi a una mujer tocar la bater?a fue con 16 a?os. Estaba en un pueblecito de Irlanda y, una noche, decid? entrar a una jam session. De repente, la vi ah?. Segura de s? misma. No pod?a quitar los ojos de ella”, relata Juls Acosta. Para la integrante de Ginebras (https://www.instagram.com/ginebrasbanda/), este recuerdo fue un punto de inflexi?n en su vida. De aquella velada han pasado 12 primaveras y, en consecuencia, el panorama ha evolucionado tanto como la artista: “Cada vez somos m?s chicas en el escenario. Es verdad que a?n somos pocas, pero al menos ya nadie tendr? que esperar otros 16 a?os para vernos”. Desde que lanzaron La t?pica canci?n, el cuarteto no ha parado de multiplicar sus cifras: en cuesti?n de tres a?os, se han consolidado como una de las apuestas m?s interesantes del mercado patrio. Sobre todo, entre el p?blico joven.
En este sentido, las redes sociales est?n jugando un papel determinante al permitir a las m?s j?venes identificar nuevos roles y modelos: “Antes, este mundo era de t?os. Ahora, al menos, nos dan el espacio que merecemos. En este sentido, hay que dar las gracias a la primera persona que permiti? a una mujer subirse a un escenario porque estoy segura de que ésta los tuvo que tener bien plantados y de que fue un hombre quien por desgracia tuvo que permitirlo”.
https://www.uc-4u.com/clip/b5578918-e023-49b5-96cf-9f3705b17a9a_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg Montse S?nchez ha publicado 'Tu aguij?n' y 'Tres peces' de la mano de Fario. | Alba Vigaray
Ese coraje es una constante en quienes luchan contra el heteropatriarcado. Si bien Montse S?nchez lo sabe bien, se muestra m?s cauta. “No me considero una valiente. Siempre he hecho lo que me ha dado la gana. Le eché bastante morro. Quer?a aprender”, mantiene la l?der de Fario (https://www.instagram.com/somosfario/). De marcada personalidad, el d?o ha revolucionado el underground con un sonido a medio camino entre la psicodelia y el folclore. Tu aguij?n y Tres peces son una buena muestra de ello, aunque donde de verdad se percibe esta declaraci?n de intenciones en su directo.
“Desde que somos ni?as, los libros de texto nos han mostrado numerosas enfermeras y maestras, pero casi ninguna cient?fica o bater?a. Igual que lo que no se nombra no existe, lo que no se ve tampoco puede ser imitado”, a?ade. Lo que ha hecho que, a pesar de alcanzar la meta, haya sufrido el s?ndrome de la impostora: “He llegado a pensar que nunca ser?a capaz de tocar tan bien como los chicos. Jam?s me lo he terminado de creer”. Algo que, el d?a de ma?ana, ya no ser? un h?ndicap para las nuevas hornadas. En parte, gracias a ellas.
أكثر... (https://www.sport.es/es/noticias/cultura/tocas-tia-piropos-consejos-baterias-80119344)